人民艺术家网
 
北京 上海 天津 重庆 吉林 辽宁 江苏 山东 安徽 河北 河南 湖北 湖南 江西 陕西 山西 黑龙江
四川 青海 海南 广东 贵州 浙江 福建 台湾 甘肃 云南 宁夏 新疆 西藏 广西 香港 澳门 内蒙古
您现在的位置:首页 >> 艺苑百家 >> 综合 >> 内容

在文字的真空中触摸灵魂——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险

  核心提示: 在文字的真空中触摸灵魂 ——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险 文/张永波 一 初次和璐瑶 “搭上线”,还是我帮她敲开作家协会大门那会儿。那时候就知道,她早是圈内小有名气的 “墙外香” 诗人 —...

在文字的真空中触摸灵魂

——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险



文/张永波
     
      初次和璐瑶 “搭上线”,还是我帮她敲开作家协会大门那会儿。那时候就知道,她早是圈内小有名气的 “墙外香” 诗人 —— 粉丝撒遍大江南北,还身兼好几个平台的版主和指导老师,文学影响力早跳出了地域的小圈子。后来陆续收到她的两本诗集,一本装着古典诗词,一本满是现代诗。其中《璐瑶的世界》刚翻几页就让人眼前亮,本来想提笔写点感想,偏偏被编辑工作绊住了脚。如今抽闲细品,才越发觉得她的现代诗藏着 “别有洞天” 的妙;至于诗词领域,我涉猎不多不敢乱评,就单说这现代诗,权当和大家聊聊天。
      为啥偏偏喜欢璐瑶的诗?说到底是被四重触动攥住了心:头一桩是她对文学那股子 “敬着、捧着” 的劲儿,再加上笔耕不辍的韧劲儿 —— 要知道,能守住创作的根,靠的从来都是这份坚持;第二是诗里藏不住的真性情,善良、质朴全是顺着文字流出来的,半点儿没掺 “装腔作势” 的假;第三是她把生活、生命揣在心里疼,既懂尊重又肯琢磨,还满是热爱,所以文字从来没飘着,全扎在现实的泥土里;最后是她对题材的 “精雕细琢”,还总想着突破自己,这份追求劲儿太难得。
      璐瑶的诗最不喜欢 “堆华丽辞藻”,反倒用近乎白描的法子,和读者搭起了 “悄悄话” 的小场域。就像《母亲眼睛笑成一条线》里写的:“小时候,母亲的碗里 / 总是清汤寡水 / 把抗饿的食物 / 放进我们的碗中”。“清汤寡水” 的碗、“抗饿的食物”,全是咱打小熟悉的家常画面,一下子就把母亲藏在饭里的疼惜拽到眼前 —— 仿佛能看见母亲笑着把窝头往咱碗里塞的模样,读着就暖。这种语言没半点 “花架子”,像山涧里的清泉,一眼能望到底,可底下藏着的情感分量,能压得人心头发热,亲切得就像听家里人说话。
      她还特会从 “平常物件” 里挖 “带劲儿的意象”,用简简几句话,就能搭出满是诗意的小世界。《夕阳下的春风》里那句 “流淌的小河溅起的音符 / 协奏着黑色的落寞与蓝色的孤单”,多妙啊!把小河流水声变成 “音符”,再用 “黑色”“蓝色” 给情绪 “上色”,没说一句 “我好孤单”,可那份静下来的落寞,一下子就传到心里了。这种 “减字” 的本事,让意象像快刀似的,直戳生活的本质 —— 看着简单,细想全是嚼头,这语言魅力真不是随便练出来的。

在文字的真空中触摸灵魂——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险

《璐瑶的世界》作者:宋玉芳


       二
      璐瑶最擅长 “织意象群”,把好些意象串起来、撞一撞,就能搭起跨着时空的 “情感地图”。《虚幻》里写:“漫步人间 / 被动地承受喜悦、忧伤,以及 / 古老烟火的熏陶 // 身为凡人,我 / 不得不习惯悲欢离合”。“人间”“古老烟火”“悲欢离合” 这些意象缠在一起,把一辈子的滋味都裹进去了 —— 眼睛能看见画面,心里能碰着情绪,读着读着就想起自己的日子,共鸣来得特别实在。她这 “织意象” 可不是简单堆东西,更像编渔网:每个意象都是网眼里的节点,互相勾着、连着,最后兜起一个又深又丰富的诗意世界。
       就像马致远在《天净沙・秋思》里,用 “枯藤老树昏鸦” 一串意象织出深秋的凉,璐瑶也懂这 “织网” 的门道 —— 她诗里的意象从不是零散的珠子,而是串成网的节点,互相勾连,把生命里的那些甜酸苦辣都兜进来。
      诗里还藏着好多 “留白” 的巧思,璐瑶总爱 “不把话说满”,把想象的空间全留给读者。还是《夕阳下的春风》,“时光静谧 / 流淌的小河溅起的音符 / 协奏着黑色的落寞与蓝色的孤单”—— 从 “小河音符” 到 “落寞孤单” 之间,她没写 “我站在河边想了啥”“风里飘着啥声音”,可咱们读的时候,自会脑补出黄昏的河、发呆的人,把自己的故事填进去。这留白不是 “没写完”,而是种 “聪明的偷懒”:让诗歌藏着 “含蓄的美”,读者也能跟着参与进来,把诗读成自己的故事。
      这和中国画的 “留白” 太像了 —— 寥寥几笔勾个轮廓,剩下的全交给看的人去想。璐瑶的诗也是这样,没说透的那些话,反倒让每个人都能在诗里找到自己的 “情绪落点”:有人想起河边的散步,有人念起独处的黄昏,诗的意思就这么变丰富了。
      诗集中的 “虚实结合” 更是一绝:实景是底子,虚情是魂儿,俩凑一起才够味儿。《残阳下》写母亲遇险的场景:“母亲在路上 / 被撞伤 / 大片的残阳 / 染红了长街的空旷 / 听不见手术室里的声音 / 听不见母亲的呻吟”。“大片残阳染红空落落的长街” 是眼能看见的实景,可背后藏着的,是听不见手术室动静的心慌、摸不到母亲温度的焦虑 —— 实景托着虚情,疼得人心里发紧。技巧全是为情感服务的,没半点 “炫技” 的痕迹,读着就像自己的事儿一样揪心。

      就像杜甫写《闻官军收河南河北》,前半段 “涕泪满衣裳” 是真真切切的喜,后半段 “即从巴峡穿巫峡” 是想象的归乡路,虚实一搭,喜悦就炸开来了。

在文字的真空中触摸灵魂——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险

《人民艺术家网》执行主编(首席记者)马金星,采访《璐瑶的世界》作者宋玉芳女士


      在《残阳下》也是这样,用实景勾着虚情,把对母亲的牵挂写得又细又深,读着就想抱抱家里人。

      璐瑶的诗不只是 “抒感情”,还藏着对生命、命运的 “琢磨”。《相遇》里写:“一粒米,遇到水 / 是孤独的 / 一碗米,遇到水是幸运的 // 很多时候 / 你都在感慨 / 命运之手的乏力”。就这么个 “米遇水” 的日常小事,被她翻成了对命运的思考 —— 平常物件一下子成了 “敲开生命本质” 的钥匙,诗就不只是 “抒情小短句” 了,多了份思想的重量。
      这种 “琢磨” 不是硬灌大道理,而是从生活里 “渗” 出来的:读的时候没觉得在讲道理,可合上书就会想 “我遇到的‘水’是幸运吗?”。就像路遥在《平凡的世界》里,写普通人的日子却藏着人生的理儿,璐瑶也是这样,从 “米和水” 的小事里挖深意,让诗能 “戳醒人心”—— 读完会停下脚步,想想自己的生活和选择。
      更难得的是,她还敢 “打破自己的风格”,试着把不搭边的意象凑一起,给诗集添了新劲儿。《春风入梦》里写:“琴弦上 / 海水奔腾,夹杂着 / 元曲的隐痛 / 宋词的情长”。“琴弦” 上跑 “海水”,还混着 “元曲”“宋词” 的滋味,看着不搭,可凑一起偏偏有特别的美感 —— 既没丢了她原来 “轻灵” 的底子,又把诗歌的 “艺术边界” 撑宽了。这股 “敢突破” 的劲儿,全是对创作的较真。
      文学圈里好多作家都在 “求新”:莫言把民间故事、魔幻现实揉一起,打破了传统叙事;璐瑶虽然写的是诗,可这份 “敢尝试” 的心思是一样的。她用 “跨意象组合” 给诗歌开了条新路子,让《璐瑶的世界》在一堆诗集中能 “立住脚”,透着独一份的艺术魅力。

在文字的真空中触摸灵魂——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险


     

      现在的文坛挺热闹:各种思潮、流派撞来撞去,创作看着繁花似锦,可 “喧嚣” 和 “浮躁” 也跟着缠上来了。不少人追着流量跑,把技巧当外衣、辞藻当胭脂,写出来的东西看着花里胡哨,一咂摸全是空的 —— 没了生活的根、没了情感的底,读着跟嚼干蜡似的,过眼就忘。
      可璐瑶偏不跟着凑这个热闹,倒像个沉得住气的 “守园人”,在自己的创作小园里默默耕着。在她心里,文学从来不是 “追名逐利的工具”,而是装着情感和思想的 “神圣小庙”。她揣着一颗 “赤子心”,把生活里的小细节都收进眼里:路边的草、母亲的碗、夕阳下的河,全被她揉进诗里,再把对生活的爱、对生命的敬,一股脑儿倒进去。她的诗没掺假:是生活的 “快照”,是心里的 “实话”,每个字都淌着真诚的血,透着人的温度。
       就说乡愁吧,好多人写乡愁爱 “喊口号”,可璐瑶不。《虚幻》里写:“漫步人间 / 被动地承受喜悦、忧伤,以及 / 古老烟火的熏陶 // 身为凡人,我 / 不得不习惯悲欢离合”。没扯着 “乡愁” 的大旗,也没堆华丽辞藻,就写 “在人间走着,扛着喜、咽着忧,还得被老日子的烟火熏着”—— 这不就是每个在外的人都有的滋味吗?藏在 “古老烟火” 里的乡愁,没说一句 “想回家”,可读着就想起老家的灶台、门口的树,心一下子就软了。这就是真诚的劲儿:不用煽情,照样能戳中人心。
      写亲情也是这样,她从不 “刻意感动”。《母亲眼睛笑成一条线》里那句 “小时候,母亲的碗里 / 总是清汤寡水 / 把抗饿的食物 / 放进我们的碗中”,就几句大白话,没写 “母亲多伟大”,可看着 “清汤寡水” 的碗,就想起母亲总把肉夹给咱的模样 —— 这份藏在饭里的爱,比任何 “抒情句” 都暖。璐瑶就这么用 “家常话” 写亲情,把最普通的细节变成最戳心的感动,读着就想给妈打个电话。
       这份真诚还藏在她对 “生命困境” 的琢磨里。遇到难事儿,她不躲也不装:诗里有对生活的 “叹气”,也有对未来的 “盼头”,这些真真切切的情绪缠在一起,倒成了诗的特色。她写创作从不 “迎合谁”:不追流量,不赶时髦,就凭着真心写,让诗回到了 “本来的样子”—— 能当读者的 “心灵小窝”,还能让人想明白点事儿。
      在《璐瑶的世界》里,“真诚” 就像一根线,串起了所有的诗。正是这份真,让诗有了 “打动人的劲儿”,也让我们读的时候,能摸着文学最本真的好。璐瑶用自己的笔证明:就算在热闹的时代里,也有人守着文学的 “真心”,用诗把生活的真和美写出来。这大概就是《璐瑶的世界》最珍贵的地方吧。

在文字的真空中触摸灵魂——《璐瑶的世界》的语言诗学与艺术探险

张永波


本文作者艺术简介
       张永波中国作家协会会员,中国石油作家协会会员,黑龙江省作家协会诗歌委员会委员,东北石油大学人文学院客座教授。
有作品先后在《诗刊》《人民日报》《星星诗刊》《草堂》《诗选刊》《诗潮》《扬子江诗刊》《绿风》《诗林》《诗歌月刊》《北京文学》《天津文学》《飞天》《山东文学》《安徽文学》《朔方》《鸭绿江》《北方文学》《草原》《星火》《青海湖》《特区文学》《文学港》《湘江文艺》《绿州》《红豆》《佛山文艺》《厦门文学》《文学报》《散文百家》等300种报刊杂志上发表诗歌、小说、散文等文学作品近千首(篇)。
有作品收录于《2003年度中国诗歌选》《新世纪5年诗歌选》《2011年度中国优秀诗歌选》《2021年度中国优秀诗歌选》等多种选本。出版诗集《《地火芬芳》《隔山有耳》等书籍。先后多次获得省部级文学专项大赛奖。


                                                 (编辑 马晓梦)

 来源:人民艺术家网
  • 欢迎投稿 | 会员搜索 | 关于我们 | 联系我们 | 版权与免责声明
  • 主管:文旅部·中乡会扶贫委
  • 人民艺术家网 www.rmysjw.org 版权所有
  • Copyright © 2026 www.rmysjw.com All Rights Reserved. 京ICP备11041911号